在刚刚过去的“文化和自然遗产日”，各地考古遗址公园怒刷了一波存在感。比如，北京圆明园国家考古遗址公园宣布，6月10日当天免费开放，许多网友奔走相告，“之前去都没进到遗址里面，这次可以再好好看看！”
除了圆明园，近年来，许多考古遗址公园成了热门“打卡地”，秦始皇陵国家考古遗址公园、三星堆国家考古遗址公园、良渚国家考古遗址公园等都是榜上“顶流”。比如，今年“五一”假期，良渚国家考古遗址公园游客参访量就突破了10万人次。
数据显示，截至2022年底，国家文物局已经命名了四批共55处国家考古遗址公园，过去5年累计吸引游客1.46亿人次。可见，“文博热”持续升温，使得考古遗址公园里的文博游也大受欢迎。
不禁要问，考古遗址公园为何能成为新晋“网红”？它们又如何进一步破题“出圈”？今天，我们探寻其“活起来”与“火起来”的背后。
一
许多大遗址类文化遗产，或是深埋地底或是隐于荒野，通过考古发掘才重现于世。但当它们被发掘出来后，如何活化利用，却是个大难题：
相比较可以搬进博物馆收藏的可移动的文物，不可移动、占地甚广的大遗址，却成了“钉子户”。若是“放养”，人类活动或将破坏其完整性；而若是“圈养”，又不利于遗址的阐释与展示。
在“放养”与“圈养”的矛盾，以及让发展与保护两全其美的需求当中，考古遗址公园诞生了。它的核心内涵与功能，从字面意思就可看出，即“考古遗址”和“公园”。
通俗地说，考古遗址公园就是在不影响遗址保护、考古研究的基础上，向大众敞开大门，让人们能够“亲临”现场、参观游玩。
那么，考古遗址公园到底解决了什么？笔者认为，这两点很关键。
其一，让公众与留存千百年的考古遗迹面对面，感受文化遗产本真的魅力。考古遗址是探寻历史源流的“第一现场”。在遗址公园，公众可以通过观摩现场、欣赏文物、消费文创、体验发掘等，接受熏陶，深入了解其中的一石一瓦、一草一木所承载的文化与历史。
同样一件文物，孤立摆放在展架上看，和摆放在它出土的原生环境中看，所带来的体验是完全不同的。对公众来说，去考古遗址公园逛一逛，比阅读书籍、观看视频或参观博物馆更能身临其境地代入到历史环境中，更沉浸式读懂文明发展的脉络，理解“何以中国、何为中国”。
其二，让文化遗产保护与经济社会发展不再是“二选一”的棘手难题。变考古遗址为遗址公园，将遗址保护融入城市建设与经济社会发展，较好地体现了其社会价值和经济价值的统一性。如今，许多考古遗址公园已经成为带动当地文旅产业发展的“金名片”。
比如，上山考古遗址公园结合非遗文化、农耕文化，推出了一系列旅游项目，成为撬动当地“文旅富县”的支点；安吉古城国家考古遗址公园推出露营体验项目，让游客奔赴一场伴着星光入睡、被鸟鸣阳光唤醒的自然之约，成了人们出游的新去处。
可以说，考古遗址公园，不仅让文化遗址在城市空间中有了“容身之处”，也让人们的精神文化生活有了“栖居之所”。
二
知所从来，方明所去。正如有人说，考古遗址公园的每一个场所、每一座建筑、每一件设施、每一处场景、每一处遗迹，都让人们得以追溯中华文明的源流。
它们是如此珍贵，却又相当“脆弱”。中国的考古遗址公园，大多以土、石遗址为主，经过千百年风吹雨淋，有的早已经面目全非。这对考古遗址公园的建设、管理等本身就提出了较大的挑战。
此外，经历一段时间的发展，考古遗址公园的管理运营也暴露出了一些问题。
比如，在内涵阐释上，少部分考古遗址公园展出形式传统单一，专业术语艰深晦涩，令人感受不到文化遗产的可亲可爱，无法充分展现遗址的魅力。不仅如此，一些公园的展示和解读还局限于遗址本身的文物价值和历史价值上，而没能深入到遗址所处的时代背景与文化语境中，欠缺了些完整性。如何在深入挖掘、全面研究的基础上，把故事讲述好，让公众愿意听，还需进一步努力。
再比如，有的考古遗址公园重在打造“公园”，而疏于展示“遗址”，文化氛围打了折扣；有的或强行修建格格不入的现代建筑景观，或在规划设计上“千园一面”，未能凸显遗址本身的特色。
此外，少数考古遗址公园“只建不管”，在运营过程中疏漏不少，使得遗址在雨洪等自然灾害和风化中遭到损坏，甚至因盗窃、拆迁等人为因素造成破坏，背离了大遗址保护的初衷。
可见，考古遗址公园建设是一篇大文章，不仅是把遗址圈起来、把公园建起来、把大门敞开来就好，还需要设计者、建设者和管理者悉心呵护、用心浇灌。
三
“如果不从源远流长的历史连续性来认识中国，就不可能理解古代中国，也不可能理解现代中国，更不可能理解未来中国。”
建设考古遗址公园，是保护、传承、展示中华文明源流与中国历史文脉的重要窗口，如何擦亮这扇“窗”，更深层次破题“出圈”，向我们提出了更高的要求。
让“文化殿堂”成为“大众课堂”。考古遗址公园承载着一定的科研、教育、普及的职责，如何创新话语，把千百年的故事讲清楚、讲透彻，是管理者需要不断修炼的内功。
在《中国考古大会》节目中，考古专家和文化学者带着考古“小白”亲临发掘现场，讲述考古发掘中不为常人所知的故事，让普通观众体验一回在抽丝剥茧中探寻文明起源的经历；又如安吉古城国家考古遗址公园开办的“考古大学堂”，用趣味性的讲述方式，培养孩子们对历史文化的浓厚兴趣。
让历史与科技大胆“碰撞”。经过岁月的洗礼，大部分遗址留存都有残缺，如何进行有效的修复与展示，是考古界普遍面临的难题。不妨借助科技的赋能，在虚拟场景中修复那些消失的“遗憾”，弥合现代人与历史的疏离感，让人们感受到“活”的遗址文化。
比如，在良渚国家考古遗址公园1号讲解厅内就有一面“魔镜”，只要朝它挥挥手，观众就能以五千年前的“良渚王”的模样出现在镜子中，戴上一副AR眼镜，鲜活的宫殿就能清晰地浮现在眼前。打开想象力，用好黑科技，我们能做的还有很多。
打造自己的文化IP、文化品牌。国内文博IP近几年可谓风头正盛，以故宫博物院为首的各大博物馆奇招频出，推出了文物甜品、盲盒、眼罩等一系列文创产品，成为年轻人追捧的“网红”。
究其内里，文创产品恰到好处地“复刻”了文物，打破了传统文化和现代生活的壁垒，助力文化遗产收获更多拥趸。考古遗址公园也是出产文化产品的灵感富矿，同样可以通过打造、运营IP实现“破圈”，让公园的满园春色“出墙来”。
也应看到，无论怎么“玩”，有一条底线不能破，考古遗址公园的建设与开发不能以损坏文化遗产为代价，保护永远应该放在第一位。
考古遗址公园是静默的，而背后的文化是活态的，只有坚持在保护中发展、在发展中保护，才能更好地“活起来”“火起来”。
期待在未来，有更多考古遗址公园能够以更加鲜活的面孔出现在我们的面前，让公众以更近的距离去贴近历史、寻踪文明。